Kalligrafie: Geschichte, Werkzeuge und warum du heute damit beginnen solltest
- 25. Juli 2023
- 3 Min. Lesezeit
Die Kalligrafie gehört zu den ältesten Kulturtechniken der Menschheit. Obwohl sie in unserem digitalen Alltag kaum noch eine praktische Rolle spielt, fasziniert sie bis heute durch ihre Verbindung aus Präzision, Kreativität und Entschleunigung. Jeder sorgfältig gesetzte Strich verlangt Konzentration, Geduld und Kontrolle – und genau darin liegt der besondere Reiz dieser Kunstform. In diesem Artikel erfährst du, was Kalligrafie eigentlich ist, wie sie sich über die Jahrhunderte entwickelt hat, welche Werkzeuge du benötigst und warum sie der ideale Einstieg in die Welt der bildenden Künste sein kann.
Dieser Post ist teil unserer Serie "Kalligrafie". Alle bereits erschienenen Serienteile findest du hier.
Kalligrafie ist die Kunst des Schreibens in schöner, kunstvoller und korrekt geformter Handschrift, die verschiedenen Stilen folgt. Eine knappere Definition der Kalligrafie ist "die Kunst, schön zu schreiben".
Die Geschichte der Schönschrift ist eine Geschichte ästhetischer Entwicklungen, die von den technischen Fähigkeiten, der Geschwindigkeit und den materiellen Beschränkungen verschiedener Menschen, Zeiten und Orte geprägt ist.
Die Kalligrafie ist eine Kunst, bei der der abstrakte Ausdruck wichtiger sein kann als die Lesbarkeit der Buchstaben. Die klassische Kalligrafie unterscheidet sich von der Typografie und der nicht-klassischen Handschrift, obwohl ein Kalligraf in der Lage sein kann, alle diese Schriften zu schaffen. Fast alle schriftkundigen Zivilisationen haben die Kunst der Kalligrafie entwickelt, einige von ihnen haben sie jedoch in Abhängigkeit von bestimmten historischen oder philosophischen Kontexten zu einem besonderen Status erhoben.
Die westliche Kalligrafie entwickelte sich völlig unabhängig von der japanischen und chinesischen. Sie basiert auf dem lateinischen Alphabet, das im Mittelalter von Mönchen zum Schreiben auf Pergament verwendet wurde. Etwa zur gleichen Zeit entwickelte die islamische Kultur ihre eigene, auf dem arabischen Alphabet basierende Kalligrafie, die aufgrund des religiösen Verbots, Lebewesen abzubilden, zu einer in der Architektur weit verbreiteten dekorativen Kunst wurde. Nach der Erfindung des Buchdrucks durch Gutenberg wurden Bücher viel weiter verbreitet als zuvor und die Kalligrafie verlor zugunsten der Typografie an Bedeutung.
Später war es der Kugelschreiber, die Schreibmaschine und der Computer, die dazu geführt haben, dass die Kalligrafie aus unserem Alltag verschwunden ist. Heute ist sie jedoch eine sehr lebendige Kunst, die die Schrift mit anderen künstlerischen Disziplinen wie Zeichnung und Malerei verbindet und Werke von großer plastischer Schönheit hervorbringt. Die Kalligrafie ist in der Werbung, in Firmenlogos und auf den Etiketten vieler Produkte allgegenwärtig.
Werkzeuge
Die wichtigsten Werkzeuge eines Kalligrafen sind die Feder und/oder der Pinsel (abhängig vom gewünschten Stil). Kalligrafie-Stifte schreiben mit flachen, runden oder spitzen Federn. Für einige dekorative Zwecke können Stifte mit mehreren Spitzen - ähnlich wie Gabeln - verwendet werden. Schreibtinte ist in der Regel wasserbasiert und wesentlich dünnflüssiger als die für den Druck verwendeten Öltinten. Bestimmte Spezialpapiere mit hoher Tintenaufnahmefähigkeit und gleichmäßiger Textur ermöglichen sauberere Striche, obwohl häufig Pergament oder Velin verwendet wird, da mit einem Messer Fehler ausradiert werden können und kein Leuchtkasten (eine Zeichenunterlage, die das Papier von unten durchleuchtet) erforderlich ist, um die Linien durchscheinen zu lassen. Trotzdem werden meistens Leuchtkästen und Schablonen verwendet, um Hilfslinien auf dem Papier darzustellen, ohne dass die Bleistiftstriche das Werk beeinträchtigen.
Warum mit Kalligrafie beginnen?
Die Kalligrafie ist wahrscheinlich der beste Einstieg in die Welt der bildenden Künste. Dadurch, dass jeder von uns schreiben gelernt hat, ist die Einstiegshürde sehr gering, sich hinzusetzen und die Buchstaben, die man seit seiner Kindheit bereits zigtausende Male geschrieben hat, dieses Mal nur "in schön" auf das Papier zu malen. Man vergleiche das nur mit dem Versuch, ohne jegliche Zeichen- und Kunsterfahrung ein Pferd zu Papier zu bringen. Man sieht wohl schneller befriedigendere Fortschritte, wenn man mit der Kalligrafie beginnt.
Die Beschäftigung mit der Kalligraphie bietet außerdem nicht nur ästhetische Vorteile, sondern fördert auch kognitive Funktionen. Die bewussten und präzisen Handbewegungen, die für die Herstellung jedes einzelnen Buchstabens erforderlich sind, verbessern die Feinmotorik und die Hand-Augen-Koordination. Außerdem fördert der meditative Charakter der Übung eine längere Aufmerksamkeitsspanne und Achtsamkeit. Studien deuten darauf hin, dass solche Aktivitäten Stress abbauen und die Konzentration verbessern können, was Kalligrafie zu einer wertvollen Beschäftigung macht, die sowohl geistige Klarheit als auch kreativen Ausdruck fördert.
Die Kalligrafie verbindet also handwerkliches Können mit künstlerischem Ausdruck und lädt dazu ein, das Schreiben wieder als bewussten, entschleunigten Prozess zu erleben. Gerade in einer Zeit, in der Tastaturen und Touchscreens unseren Alltag bestimmen, bietet sie einen analogen Gegenpol und eröffnet einen kreativen Zugang zu Papier, Tinte und Form. Mit den richtigen Werkzeugen, etwas Geduld und regelmäßiger Übung kann jeder die Grundlagen dieser jahrhundertealten Kunst erlernen.
Bilder:
Foto von Niketh Vellanki auf Unsplash
Foto von Oussama Abouchatir auf Unsplash
Foto von Kelly Sikkema auf Unsplash
Foto von Sergey Leont'ev auf Unsplash
Kommentare